Nutriendo la creación de música a través de la blockchain

La música como herramienta de acción medioambiental (Julio 2019).

Anonim

La industria de la música todavía funciona en una infraestructura que data de 1914, pero la tecnología blockchain podría ayudar a revolucionar cómo se les paga a los artistas

Según un informe reciente del Financial Times, la transmisión de música superará a CD y vinilo como el mayor generador de ingresos para los sellos discográficos británicos en 2017. El informe indica que a medida que más personas optan por suscripciones a servicios de transmisión como Spotify y Apple Music, los ingresos en el sector fueron empujados a un máximo de cinco años el año pasado. Los ingresos totales generados por la industria de música de U. K. aumentaron en un 5 por ciento a £ 925 millones ($ 11.6 millones) en 2016, desde £ 881 millones ($ 11.1 millón).

Sin embargo, a pesar de la popularidad de la industria de la música, los músicos a menudo se encuentran injustamente compensados.

Para rectificar este problema, Open Music Initiative (OMI) y Ujo Music, entre otros, intentan cambiar los modos obsoletos en la industria de la música para garantizar la sostenibilidad a largo plazo, con la intención de utilizar la tecnología blockchain para apoyar la creación de musica.

Lea nuestro primer artículo en esta serie: Cómo la Blockchain permite a los músicos conectarse con los fanáticos (y se les paga)


Open Music Initiative

Lanzada por el Berklee College of Music Institute for Creative Entrepreneurship (BerkleeICE), en sociedad Context Labs e IDEO, y en colaboración con MIT Media Lab, Open Music Initiative (OMI) es una iniciativa sin fines de lucro que lidera a sus más de 160 miembros de la industria global para desarrollar protocolos de código abierto mediante el uso de tecnología blockchain, en una música federada ecosistema. Algunos de los miembros incluyen Universal Music, Warner Music, Sony Music, Spotify, Intel, Viacom, Red Bull Media, YouTube y Context Labs, así como nuevas empresas relacionadas con blockchain como dotBC, BigchainDB y ConsenSys / Ujo.

En un blog de OMI, Dan Harple, cofundador de OMI, fundador y CEO de Context Labs, y fideicomisario de Berklee College of Music, dijo que el "crecimiento acelerado de Internet [tiene] Cambió radicalmente la forma en que todos consumen los medios. "Imagine entonces el tiempo y el esfuerzo que le lleva a una compañía discográfica recolectar las transacciones pequeñas de los billones de veces que una canción se ha transmitido antes de que se puedan distribuir regalías a un artista.

"OMI y muchos de sus miembros creen que se pueden aplicar muchas tecnologías nuevas, tales como libros distribuidos, blockchain, etc., para simplificar radicalmente la forma en que se identifican y compensan los derechos de los propietarios de los derechos de música", dijo, al Revista Bitcoin . "[Esto resulta] en modelos de negocios sostenibles y nuevos para artistas, empresarios y empresas musicales por igual. "

A través de su Método OMI, que se considera" único "y" diferente según diseño ", según Harple, OMI ha creado un ecosistema que garantiza que tenga la representación adecuada, ya que trabaja en estrecha colaboración con creadores de música, productores y músicos. representando organizaciones y compañías de gestión de creadores de música.

Una importante lección aprendida en el camino fue que para muchos miembros de OMI, un ecosistema descentralizado y federado era el mejor.

"La descentralización permite las interacciones entre empresas y permite que todos puedan mantener el control y la propiedad de sus respectivos datos, a la vez que puede decidir con quién interactuar y qué datos intercambiar", dijo Harple.

Esto culmina en la especificación API de protocolo abierto en la que está trabajando el OMI, llamada MVI 1. 0, o la interoperabilidad mínima viable. En revisión con sus miembros, permitirá que todos los jugadores del ecosistema musical participen en un modelo abierto y federado, logrando muchos de sus objetivos, incluso para ayudar a asegurar la compensación correcta para todos los creadores, artistas intérpretes o ejecutantes y titulares de derechos de la música, proporcionando así un productivo campo para la creación de música en todo el mundo.

"Esta federación permitirá la interconexión de derechos de autor y licencias entre compositores, compositores, PRO y editores en todos los territorios", dijo Harple.

Ujo Music

En el verano de 2015, la plataforma de inicio de blockchain Ujo Music lanzó Theproblem. wtf para comenzar una conversación centrada en los problemas que circulan en la industria de la música. Con una infraestructura que data de 1914, la "fontanería interna" que sustenta la industria de la música no ha cambiado; Mientras tanto, sin embargo, la digitalización y la globalización han cambiado la manera en que consumimos y escuchamos música, dice Ujo.

Ujo Music se asoció con la cantante y compositora británica ganadora de un Grammy Imogen Heap para lanzar su canción "Tiny Human", que se estrenó en octubre de 2015, en el blockchain Ethereum. A través del prototipo, los usuarios compraron licencias para descargar, transmitir, mezclar y sincronizar la canción de modo que cada pago se dividiera en blockchain y se enviara a Heap y a sus colaboradores.

"Después de lanzar la demo para probar qué es posible con blockchain [tecnología], pasamos la mayor parte de 2016 sumergidos en los problemas de la industria de la música y tratando de discernir qué problemas estábamos resolviendo realmente", Jesse Grushack, gerente de producto en Ujo Music, le dijeron a Bitcoin Magazine .

Ujo pretende cambiar el poder a manos de artistas con el lanzamiento de su plataforma a finales de este año. Ujo quiere que su plataforma empodere a los artistas con pagos rápidos, les proporcione un lugar para su música que les pertenece por derecho y les permita interactuar más de cerca con sus fanáticos.

Sin embargo, si bien una red troncal neutral sería beneficiosa para la industria de la música, su adopción sigue siendo un desafío. No solo eso, sino que la cadena de bloques de Ethereum aún está en las primeras etapas de su desarrollo, con los conceptos de prueba de Ujo y una tecnología que no se ha probado antes.

Sin embargo, Grushack confía en que Ujo pueda brindar un servicio valioso a los artistas centrándose en la resolución de problemas de derechos de propiedad. Ya ha atraído a una creciente lista de artistas para ser parte de su versión beta.

"Si no podemos resolver la titularidad de los derechos, entonces hemos fallado en nuestro objetivo principal, [y] sin resolver este problema, no seríamos diferentes de cualquier solución actualmente disponible en el mercado."